PREMIÈRE GALERIE EXCLUSIVEMENT CONSACRÉE À L'ART ET AUX ARTISTES ANIMALIERS CONTEMPORAINS

Créée début 2016 par Jean-Christophe BARBOU des PLACES et Jean-Philippe DESANLIS, Animal Art Gallery Paris est la première galerie d'art entièrement consacrée à l'art et aux artistes animaliers contemporains.

La galerie est située au Village Suisse à Paris (15è).

Les amateurs et collectionneurs peuvent y voir et acheter directement auprès des Artistes, une sélection des plus belles pièces des meilleurs Artistes animaliers français et étrangers du moment.

Adresse

Rue du Général Baratier
Accés entre le 52 et 54, avenue de la Motte Picquet
(Village Suisse)
75015 Paris France

Téléphone

(+33) 06 64 38 10 62

E-mail

contact@animal-art-gallery-paris.com

Horaires d’ouverture

  • Ouvert du mercredi au dimanche de 11h à 19h, SAUF lundi et mardi, uniquement sur rendez-vous.

APERÇU DU CATALOGUE

  • “Sanglier” est un dessin aquarellé réalisé par l’artiste Estelle Rebottaro. Cette petite œuvre de 11 x 11 cm dépeint un sanglier de face au milieu d’une végétation sauvage. Grâce au tons sur tons utilisé, l’animal se confond avec l’herbe sur le sol. On observe de nombreuses nuances et couleurs qui apportent un dynamisme important à la composition, en particulier à la silhouette du sanglier, composé de nombreux traits fins et délicats. C’est une pièce unique et originale que propose l’artiste. 

    “Sanglier” is a watercolour drawing by artist Estelle Rebottaro. This small work of 11 x 11 cm depicts a wild boar facing in the middle of a wild vegetation. Thanks to the tones on tones used, the animal merges with the grass on the ground. We observe many shades and colors that bring a significant dynamism to the composition, especially to the silhouette of the wild boar, composed of many fine and delicate traits. It is a unique and original piece that the artist proposes.

  • "L'ÉTALON"

    Très grande peinture (150 x 150 cm) à l'huile et acrylique sur toile réalisée par Hubert de Watrigant.

    => Format très rare pièce exceptionnelle !

    Hubert de Watrigant, d'une grande famille d'éleveurs de chevaux de course hippiques, est un Artiste peintre internationalement connu et reconnu des amateurs et collectionneurs d'art équestre (nombreux propriétaires dans le monde entier, clientèle de prestige nombreuses têtes couronnées, etc.).

    Il devient en 1982 un collaborateur régulier de la maison Hermès pour qui il a réalisé de très nombreux dessins pour les fameux "carrés" de soie.

    Dimensions : 150 x 150 cm.

  • "Biche". Un dessin aquarellé réalisé par Estelle Rebottaro, une de nos meilleures Artistes peintre animalière du moment

  • “Braque Hongrois” est un œuvre de Igor Ly, réalisée par une technique mixte de fusain, craie blanche, aquarelle et de pierre noire, mesurant 48,5 x 31,5 cm. C’est une pièce originale qui dépeint la silhouette d’un braque hongrois en mouvement. Les couleurs utilisées  renvoient à une atmosphère d’ailleurs et  se rapprochent de celle utilisée pour dépeindre l’animal. Ce dernier est très détaillé et donne une dimension réaliste à la pièce. En effet, l’artiste cherche le réalisme des formes. L’atmosphère de l’œuvre est selon Igor Ly plus importante que la réalité des formes représentées. C’est une œuvre de caractère par les nuances de couleurs utilisées et par l’atmosphère qu’elle dégage. Par ailleurs, le fond du sujet a une importance car il permet de renforcer le sujet représenté en le contrastant. La silhouette est mise en avant ainsi que tous les détails peints donnant une représentation réaliste.

    “Braque Hongrois” is a work by Igor Ly, made using a mixed technique of charcoal, white chalk, watercolour and black stone, measuring 48.5 x 31.5 cm. It is an original piece that depicts the silhouette of a Hungarian braque in motion. The colours used refer to an atmosphere that is similar to that used to depict the animal. The latter is very detailed and gives a realistic dimension to the piece. Indeed, the artist seeks the realism of forms. According to Igor Ly, the atmosphere of the work is more important than the reality of the represented forms. It is a work of character due to the nuances of colours used and the atmosphere it emits. Furthermore, the substance of the subject matter is important because it strengthens the subject represented by contrasting it. The silhouette is highlighted as well as all painted details giving a realistic representation.

INSCRIVEZ-VOUS ET RECEVEZ NOS INFORMATIONS ET NOS INVITATIONS