PREMIÈRE GALERIE EXCLUSIVEMENT CONSACRÉE À L'ART ET AUX ARTISTES ANIMALIERS CONTEMPORAINS

Créée début 2016 par Jean-Christophe BARBOU des PLACES et Jean-Philippe DESANLIS, Animal Art Gallery Paris est la première galerie d'art entièrement consacrée à l'art et aux artistes animaliers contemporains.

La galerie est située au Village Suisse à Paris (15è).

Les amateurs et collectionneurs peuvent y voir et acheter directement auprès des Artistes, une sélection des plus belles pièces des meilleurs Artistes animaliers français et étrangers du moment.

Adresse

Rue du Général Baratier
Accés entre le 52 et 54, avenue de la Motte Picquet
(Village Suisse)
75015 Paris France

Téléphone

(+33) 06 64 38 10 62

E-mail

contact@animal-art-gallery-paris.com

Horaires d’ouverture

  • Ouvert du mercredi au dimanche de 11h à 19h, SAUF lundi et mardi, uniquement sur rendez-vous.

APERÇU DU CATALOGUE

  • “Greyhound” est une sculpture en bronze réalisée par Igor Ly, artiste animalier contemporain. Recouverte d’une patine noire au fini lisse et légers reliefs, la pièce mesure 43 x 40 x 14 cm. Il s’agit d’une œuvre issue d’un tirage limité à 8 exemplaires.

    C’est une sculpture délicate remplie d’élégance qui représente un lévrier, la tête légèrement orientée vers le ciel. La justesse et la délicatesse des formes permettent de mettre en lumière les nombreuses caractéristiques physiques de cette race de chien singulière. L’animal est parfaitement sculpté : on observe son corps fin et ses muscles accentués par la texture du bronze.

    “Greyhound” is a bronze sculpture made by contemporary animal artist Igor Ly. Covered with a black patina with a smooth finish and light reliefs, the piece measures 43 x 40 x 14 cm. It is a work from a limited edition of 8 copies.

    It is a delicate sculpture filled with elegance that represents a greyhound, head slightly oriented towards the sky. The correctness and delicacy of the forms allow to highlight the many physical characteristics of this singular breed of dog. The animal is perfectly sculpted: we observe its fine body and its muscles accentuated by the texture of bronze..

  • “Cheval à longe” est un dessin réalisé au crayon par l’artiste Hubert de Watrigant. Le dessin mesure 22,2 x 29,7 cm et représente un cheval à la longe qui semble cabrer. Dessiné de profil, il paraît loin de nous, comme si on l’observait depuis les gradins.

    Cette œuvre se singularise par sa grâce. L’artiste a minutieusement dessiné des courbes continues, renforçant à la fois le saut du cheval et l’impression de distance entre lui et nous.

    Afin d’apporter nuance et consistance à son dessin, Hubert de Watrigant appose des zones d’ombre au dessin, notamment au niveau de la partie basse de son corps. Cela rend l’animal concret sur le papier et d’autant plus réaliste. 

    Ce dessin au crayon s’apparente à un dessin d’étude avec l’absence de couleurs et la simplicité des traits, mettant l’accent sur la forme du corps du cheval.

    “Cheval à la longe” is a pencil drawing by Hubert de Watrigant. The drawing measures 22.2 x 29.7 cm and depicts a horse with a loin that seems to be pitching. Drawn in profile, it seems far from us, as if we were watching from the bleachers.

    This work stands out for its grace. The artist painstakingly drew continuous curves, reinforcing both the jump of the horse and the impression of distance between it and us.

    In order to bring nuance and consistency to his design, Hubert de Watrigant applied shadowy areas to the design, particularly in the lower part of his body. This makes the animal concrete on paper and more realistic. 

    This pencil drawing looks like a study drawing with the absence of colours and the simplicity of strokes, emphasizing the shape of the horse’s body.

  • Ce grand tableau de 130 x 195 cm est une œuvre réalisée par l’artiste Julie Salmon. Adepte du mélange des techniques, cette dernière a utilisé des encres et du gesso (enduit à base de plâtre et de colle animale) sur une toile. Une ambiance sereine se dégage du tableau grâce aux encres claires que Julie Salmon a utilisées.

    On y voit quatre koudous, une espèce d’antilopes vivant en Afrique de l’Est. On peut également distinguer le mâle puisque celui-ci porte un pelage gris contrairement aux femelles dont le pelage brun est strié de bandes blanches. Les femelles semblent subjuguées par l’arrivée du mâle : elles l’observent avec attention et admiration. L’artiste montre qu’elle maîtrise parfaitement la représentation des émotions, notamment à travers le regard qui est profond et paraît réel.

    Une fois de plus, Julie Salmon nous offre une scène émouvante et vivante.

    This large painting of 130 x 195 cm is a work by the artist Julie Salmon. A keen blend of techniques, she used inks and gesso (coating with plaster and animal glue) on a canvas. A serene atmosphere emerges from the painting thanks to the clear inks that Julie Salmon used.

    There are four kudus, a species of antelope living in East Africa. Males are also distinguishable since they have a grey coat, unlike females whose brown coat is streaked with white stripes. The females seem overwhelmed by the arrival of the male: they observe him with attention and admiration. The artist shows that she perfectly masters the representation of emotions, especially through the gaze that is deep and seems real.

    Once again, Julie Salmon offers us a moving and lively scene.

  • Bécasse couchée, bois de frêne, peinture acrylique, taille environ 22cm par oiseau.

    Cette oeuvre à été réalisée par l'artiste Joachim Belmas et est une pièce unique.

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