APERÇU DU CATALOGUE

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  LEOPARD

  “Léopard” est un dessin aquarellé de l’artiste Estelle Rebottaro mesurant 71 x 81 cm avec le cadre. Elle présente un léopard de trois quarts, le regard au loin. Ce portrait est réalisé avec plusieurs nuances d’ocres et de noir, permettant diverses intensités. Le regard est un élément important dans l’œuvre, car il permet ici un dialogue entre l’animal et le spectateur qui perçoit les émotions retranscrites dans ce dernier et insuffle de la vitalité. C’est une œuvre unique pleine de douceur et de réalisme. L’aquarelle permet de créer différentes tonalités et intensités, donnant ainsi du relief à l’œuvre. C’est un travail élégant et harmonieux.

  “Leopard” is a watercoloured design by the artist Estelle Rebottaro measuring 71 x 81 cm with the frame. She presents a three-quarter leopard, looking in the distance. This portrait is made with several shades of ochre and black, allowing different intensities. The gaze is an important element in the work, because it allows a dialogue between the animal and the spectator, who perceives the emotions transcribed in the latter and breathes vitality. It is a unique work full of sweetness and realism. Watercolour allows to create different shades and intensities, thus giving relief to the work. It is an elegant and harmonious work.
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  CHOUETTE CHEVÊCHE

  Chouette chevêche, bois de platane, peinture acrylique. Une très délicate et ravissante sculpture animalière qui mesure environ 28cm sans le socle et environ 36cm sur socle.

  Cette oeuvre est un original, une sculpture en taille directe réalisée par l'artiste Joachim Belmas. C'est une pièce unique.
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  CHIMP'UP (chimpanzé)

  “Chimp’Up” est une œuvre de Thibault Dapoigny réalisée au fusain et à la craie, mesurant 160 x 110 cm. C’est une œuvre originale qui dépeint le portrait d’un singe, les yeux en l’air. Cette dernière comporte des détails et des reliefs importants la rendant réaliste. Chaque détail est minutieusement représenté permettant de dépeindre l’intégralité des caractères physiques de cet animal sauvage. Malgré l’absence de couleur, l’œuvre est dynamique par les multiples nuances présentes. L’œuvre, par ses tons noirs et blancs, acquiert une certaine élégance. C’est une pièce unique, authentique et moderne.

  L’œuvre de Thibault Dapoigny est caractérisée par des représentations décalées et originales formant un contraste avec la peinture animalière traditionnelle. Un style assez rare dans l’art animalier alliant détails, reliefs et décalage dans les représentations animalières. L’artiste dynamise les sujets en les rendant uniques et singuliers à son art. 
  
  

  “Chimp’Up” is a work by Thibault Dapoigny made with charcoal and chalk, measuring 160 x 110 cm. It is an original work that depicts the portrait of a monkey, eyes in the air. The latter has important details and reliefs making it realistic. Every detail is meticulously depicted to depict the full physical characteristics of this wild animal. Despite the absence of colour, the work is dynamic due to the many nuances present. The work, with its black and white tones acquires a certain elegance. It is a unique, authentic and modern room.

  Thibault Dapoigny’s work is characterized by offbeat and original representations that contrast with traditional animal painting. A rather rare style in animal art combining details, reliefs and offset in animal representations. The artist energizes the subjects by making them unique and singular to his art. 
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  GRUES DU JAPON №6

  “Grues du Japon No6” est une pièce unique réalisée par l’artiste Julie Salmon. Ce tableau mesure 90 x 55 cm et est réalisée grâce à un mélange de plusieurs techniques : le gesso, les encres, l’encaustique sur du papier marouflé et le collage de journaux de Tokyo datant de février 2020.
  
  

  On peut y admirer entièrement deux grues du Japon ayant la tête tournée vers le ciel, donnant l’impression qu’elles crient. On peut observer la neige tout autour d’elles : leurs pattes s’enfoncent légèrement dans le sol blanc et leurs plumages se confondent presque avec l’arrière-plan. Le reste de leurs plumes est noir et le haut de leurs têtes est rouge. Ces dernières sont tournées vers le ciel et leurs becs sont ouverts, comme si elles criaient. Le travail soigné des détails qu’à fait Julie Salmon apporte du réalisme à l’œuvre. En effet, le mouvement est parfaitement dépeint, ce qui rend l’œuvre vivante.
  
  
  

  “Grues du Japon No6” is a unique piece created by Julie Salmon. It measures 90 x 55 cm and is made using a combination of several techniques: gesso, inks, encaustic on marouflaged paper and collage of Tokyo newspapers dating from February 2020.

  Two Japanese cranes with their heads turned towards the sky, giving the impression that they are screaming. Snow can be seen all around them: their legs sink slightly into the white ground and their plumages almost blend into the background. The rest of their feathers are black, and the tops of their heads are red. They are turned towards the sky and their beaks are open, as if they were shouting. Julie Salmon’s attention to detail brings realism to this work. Indeed, the movement is perfectly depicted, which makes the work alive.