APERÇU DU CATALOGUE

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  LE BASSET ARTESIEN

  Le Basset artésien

  “Le basset artésien” est une œuvre de Lalic Sonia mesurant 70 x 100 cm et met en scène un basset artésien, une race de chien française. Il est présenté couché et le regard tourné vers la droite. Ainsi, l'œuvre est constituée de multiples traits, qui s'apparente à un croquis et ces derniers laissent apparaître la forme de l’animal, reconnaissable par les diverses caractéristiques physiques qui le compose, notamment sa tête particulière, ainsi que ses oreilles tombantes. C’est une œuvre dynamique et souple à la fois, les gestes de l’artiste ne sont pas anguleux et permettent ainsi une homogénéité dans la composition. Malgré l’absence de couleurs, des contrastes et volumes sont présents par les différentes intensités des traits. C’est une pièce unique et très originale, cette race de chien n’est pas souvent représentée. 

  Il est important de noter que chaque artiste à sa façon de représenter les animaux. Lalic Sonia à une façon singulière de créer, elle utilise le crayon gras afin de tracer des lignes avec différentes intensités ce qui laisse apparaître la silhouette de l’animal. Elle modernise les silhouettes animalières par cette allure d’esquisse qui est singulière à son art. 

  This work shows an artesian basset hound lying down and looking to the right. Thus, the work is made up of multiple lines, which resemble a sketch, and these lines reveal the shape of the animal, recognisable by the various physical characteristics that make it up, in particular its particular head, as well as its drooping ears. It is a work that is both dynamic and supple; the artist's gestures are not angular and thus allow for homogeneity in the composition. Despite the absence of colour, contrasts and volumes are present through the different intensities of the strokes, modernising the animal silhouettes through this sketchy look which is singular to her art.

  
  
  
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  RHINOCEROS

  “Rhicoceros” is a raku ceramic, measuring 11 x 12.5 x 20.5 cm. It presents the animal in its entirety. The raku sculpture allows to represent the texture of the animal’s skin and thus gives this realistic dimension. Moreover, this realism is due to the many details present; the corpulence, the fine lines of the skin, as well as the facial features. The many reliefs of the sculpture are astonishing. The animal also looks at the ground, as if it were represented in its natural environment. It is a naturalistic and unique sculpture

  Raku is a complex enamelling technique that requires several firings. The first cooking is at 980°, then there is the enamel and a second cooking which is faster at 980° also. In addition, at the end of the second firing, the sculpture is then immersed in sawdust. The latter gives rise to a black smoke that will allow the enamel to crack and thus give the different roughness of the work and the relief. Mellier Francine is an artist with a perfect mastery of this technique which allows this impressive result for the animals she represents.

  
  
  
  
  
  
  
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  BÉCASSE COUCHÉE (Sculpture...

  Bécasse couchée, sculpture en taille directe sur bois et peinture acrylique. Pièce unique.

  Réalisée par Joachim et Christian (le père de Joachim) BELMAS.
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  FUITE DES GIRAFES

  « La Fuite des girafes » est une sculpture en bronze de l’artiste Jean Marc Bodin. Elle mesure 48 x 33 x 13 cm et il s’agit de l’œuvre originale issue d’un tirage limité à 8 exemplaires. Elle représente deux girafes en train de courir. Un girafon court devant et une girafe adulte, peut-être sa mère, le suit de près. Le girafon est plus petit et fin alors que la girafe adulte est très grande et musclée. Les deux figures ne courent pas de la même manière : le girafon a une patte avant au sol, la seconde patte avant lancée en avant, et les deux pattes arrière tendues en arrière, il vient de bondir.

  La girafe adulte court différemment : elle a une patte arrière au sol, toutes les autres sont levées pour lui donner de l’élan. Le girafon se lance vers l’avant, l’adulte semble au contraire ralentir, peut-être se freine-t-il pour ne pas dépasser le petit. La course du petit est exactement semblable à celle de son congénère dans une autre œuvre de Jean-Marc Bodin, intitulée « Girafon », où il est représenté seul. Ici, les deux girafes courent dans la même direction, et le titre indique qu’elles ne jouent pas mais fuient quelque chose, mais l’on ne sait pas quoi.

  Dans cette œuvre réalisée à la fonte de bronze, Jean-Marc Bodin met à l’honneur les girafes, ces géants de la savane qui inspirent le respect aux hommes mais sont aussi des proies de choix pour les fauves. Il représente également à nouveau un déplacement : ses modèles sont sans cesse en mouvement, en quête de —ou fuyant— quelque chose d’inconnu et de puissant qui les anime.

  ENG : Two giraffes, presumably a mother and her child, are running in the same direction. They do not run in the same way : the baby giraffe is dashing straight ahead whereas the mother seems to be more in control. They are running away from something but we do not know what: The artist often represents his subjects in motion without letting the viewer know where they are going.